1. Ég Anda
2. Ekki Múkk
3. Varúð
4. Rembihnútur
5. Dauðalogn
6. Varðeldur
7. Valtari
8. Fjögur Píanó
4 años han pasado ya desde la publicación de “Með Suð Í Eyrum Við Spilum Endalaust”, aquel disco festivo y alegre que a muchos nos gustó, pero obviamente dejó con una extraña sensación ante una faceta desconocida de los islandeses. Algo similar se repetiría con “Go”, el primer disco en solitario de Jónsi, el líder de la banda, en el que se mantenía la misma esencia. Con estos antecedentes, todo hacia pensar que el siguiente disco de estudio navegaría por estos mares de Pop optimista. Nada más lejos. Valtari es una llamada de atención a todos sus seguidores y una declaración de intenciones. Pocos nos esperábamos una vuelta al sonidos de sus orígenes donde las melodías apenan tenían cabida y todo se centraba en el sentimiento.
Y considero que este es uno de los puntos fuertes de Sigur Rós, ese afán de experimentar e investigar con nuevos sonidos a pesar de haber llegado a lo más alto. Los islandeses se niegan a estancarse en un estilo que saben que les va a llenar de éxito y deciden explorar en un universo donde cada vez se encuentran con mayores posibilidades.
Valtari es un disco complicado. A sus casi 60 minutos de duración hay que echarles paciencia y más de una oportunidad para entender su mensaje. Salvo un par de excepciones, sus cortes carecen de una estructura sencilla o de una línea melódica clara. Además, el hecho de que ningún tema baje de los 6 minutos no ayuda. No hay un significado claro en su música más que aquel que cada oyente le quiera dar.
Ég Anda abre el disco mediante un coro de voces angelicales mezcladas con una serie de samples fantásticos y rasgueos de cuerda que desembocan en la suave voz de Jónsi, que cobrará un mayor protagonismo en Ekki Múkk siendo la encargada de guiar el recorrido de la canción a través de pasajes celestiales. Los crescendos siempre han sido un elemento muy presente en los grandes éxitos de los islandeses, no obstante no encuentran su sitio en Valtari. Tan sólo en el caso Varúð uno de los temas con más emoción de todo el disco disfrutamos de una subida épica marcada por la percusión y las guitarras arqueadas de Jónsi.
Posiblemente sea Dauðalogn uno de los cortes más “faciles” del disco. Una melodía que queda clara desde el principio, hace más llevadera su escucha donde las voces agudas son las protagonistas de un tema con aires a banda sonora. Y encargadas de cerrar el disco, dos temas instrumentales entre ellos Fjögur Píanó, 8 minutos de línea de piano con el objetivo de poner fin a ese viaje lleno de paisajes sonoros que nos hacen soñar con panorámicas islandesas.
Web: www.sigur-ros.co.uk
Por: Biken Keep an Open Mind Blog
Publicado el 6 de septiembre de 2012