Aprovechando la visita de Señores a Madrid (16 de Mayo en Moby Dick), aprovechamos para hablar con ellos de su primer álbum “Curso Práctico de Autoestima” y de la música actual en general.
Dos años después de formar la banda ¿Cuáles son vuestras sensaciones? ¿Estáis donde os marcasteis en un principio?
La sensación es muy buena. Hemos estado tocando mucho fuera, con muy buena acogida, un trato que nunca nos hubiésemos esperado y hasta hemos vendido discos. Sobre objetivos cumplidos, si ves a cuatro tíos aplaudiendo al cocinero de la Barbería de A Coruña al degustar sus platos tras un concierto, ¿crees que están donde se marcaron al principio?
¿Hablamos de géneros? Leo muchas cosas sobre vosotros. En algunas webs os engloban dentro del indie, en otras hablan más de “Curso Práctico de Autoestima” como rock a secas, los más diferentes dicen algo de punk ¿Necesita este país clasificarlo todo antes de tener una opinión propia?
En nuestro caso parece no haber acuerdo. Indie, postrock, pop, rock, etc. Si hoy en día naciese un grupo como Pavement lo llamarían “avant rock”, “intelectual indie” o “no se ni por donde coger ésto”, con lo cual, estamos muy contentos.
A mi vuestro sonido me parece muy personal, ¿Creéis que se castiga en España la personalidad?
La personalidad implica un esfuerzo por parte del oyente y dar varias escuchas a un disco es algo que ya no se hace. No es que se castigue, sino que es “aburrido” y menos inmediato.
¿Qué debería de pasar para que Señores se digan a si mismos que han cumplido el objetivo de “Curso Práctico de Autoestima”?
Tocar en Sidecar de Barna junto a Buena Esperanza y Wann con 60 personas mirando y nada de promo, conocer a Javi de La Lata de Bombillas de Zaragoza y su trabajo por la buena música. Filosofar sobre la militancia musical con Chus de Supernova mientras nos ayuda a descargar la furgo en Oviedo y tener la sala casi llena. Volver a Avilés un año después y oír a la gente cantar las canciones. Conocer A Casa Tomada y que su crew repita el domingo en nuestro acústico. Los sold outs de We Are Standard en Bilbao, estar con Diecisiete en Mobydick, tocar con Perro en el Dabadaba de Donosti. El objetivo está más que cumplido y creciendo. Compartir lo que hacemos con gente a la que respetamos y con la que coincidimos en la forma de ver y hacer las cosas es la única razón por la que hacemos esto.
Si pasamos a hablar del disco. Lo grabáis en verano con la producción de Xabi y Jon de We Are Standard ¿Qué os han aportado al sonido final de Señores? ¿Cambian mucho la concepción de los temas?
Profundidad y detalle. Los temas son iguales, pero sonando más bonitos. Fue una gozada trabajar en El Tigre Estudios con Jon y Xabi, tanto en producción como en mezcla.
Escuchando las letras, me viene a la cabeza una pregunta, ¿Cuánto hay de ficción y cuanto de realidad? ¿Qué queríais transmitir desde el comienzo? Aunque el título del disco ya es muy descriptivo.
Ficción hay muy poca y, entre metáforas, hay una descripción de lo que nos rodea, sin juzgarlo, que cada cual saque sus conclusiones. Este no es un curso al uso, aquí no priman la eficiencia y la economía, priman las personas que quieren ser mejores, pero no siendo veneno, si no canela.
En lo que respecta al crowdfunding ¿Influye el hecho de que ya haya gente detrás esperando algo?
Anímicamente influye para bien. Fue un pequeño salto al vacío y la respuesta fueron 170 discos vendidos.
Aprovechando que estamos hablando con motivo de vuestra visita a Madrid, me gustaría preguntaros por si al igual que muchas bandas tenéis obsesión con ir a los festivales. Gran escaparate, mucha gente, etc.
Esta Semana Santa Guille viajó a Levante con parada en un festival en Gandía. Tras ver a Julio de la Rosa (a las 18h.) y Novedades Carminha (a las 20h.) se dedicó al análisis sociológico y musical del resto del día y la conclusión fue que en ningún caso la meta puede ser “tocar en festivales”.
La programación es siempre la misma y el público va a ponerse azuloscurocasinegro. Julen acuñó el término de “Nueva Verbena”: el público va a escuchar las mismas canciones, corear el hit aprendido y, mientras, vaciar katxis y ver si se pilla. Poco dice a favor de los programadores que las mismas diez bandas toquen todos los años en todos los festivales, pero esto ya era así en las verbenas: grupos de versiones tocaban canciones populares mientras el público se emborrachaba y hacía lo suyo para acabar dándose un revolcón en alguna campa cercana.
Dicho esto, nos encanta ir a festivales y solemos acabar bastante miopes, pero el resto del año vamos a decenas de bolos en sala. De la misma manera, si alguien escribe a management@barbudomusic.com para que toquemos en su festival, estaremos encantados de hacerlo.
Me lo comentaba otro grupo. En este país está todo tan jodido y con respecto a la música aún más que es momento de hacer lo que a uno le dé la gana ¿Estáis de acuerdo?
Creemos que es la única forma de llegar a algún lado. Si quieres llegar a ser Vetusta Morla en tres meses de existencia, lo tienes jodido. Primero porque ya hay varias fotocopias pillando cacho y, segundo, porque te quemarás de hacer algo en lo que no crees. Tocar en el escenario principal de un festival español sin haberte batido el cobre en menos de 100 bolos de sala es algo que no le deseamos a nadie. Eso sí, si quieres ser tú el siguiente Izal o Supersubmarina, adelante, te deseamos suerte.
Para terminar, una canción y un lugar que os guste y os traiga inspiración.
La vuelta de Oviedo escuchando “Reunion Tour” de The Weakerthans con una tierra tan bonita como Asturies de fondo tuvo su aquel.