Vetusta Morla fueron una de las revelaciones del pasado año gracias a un primer álbum, “Un día en el mundo”, considerado como el mejor primer álbum de un grupo en la historia del rock español. Composiciones con carisma, personalidad y atractivas que se mezclan con delicadas letras en castellano llenas de pasión y sensibilidad. Canciones de rock que enredan preciosas baladas.
“Un día en el mundo”, considerado por la critica como el mejor primer álbum de un grupo en la historia del rock español. ¿Como os sentís después de haber llegado hasta ahí?
Nos sentimos orgullosos por el trabajo realizado y afortunados porque lamentablemente el buen hacer no siempre obtiene la recompensa que merece. En cuanto a lo que se dice de nosotros, bueno, hay que tomar nota y aprender con humildad de lo que la gente tiene que decir sobre ti. Pero sólo hasta cierto punto. Ni nos creemos los reyes del mambo por las buenas críticas, ni vamos a tirar la toalla a causa de las críticas negativas, que, por cierto, también las hay.
Y el publico ¿Como se ha portado en cada uno de los conciertos de la gira?
El público se ha portado de manera exquisita en todos y cada uno de los conciertos que hemos hecho en la gira de “Un Día en el Mundo”, apoyándonos y participando del milagro de emocionarse con la música. El público es quien nos sostiene y quien mejor nos promociona. El público es, después de las canciones, nuestro patrimonio más valioso.
Ya q
ue he nombrado al publico ¿Creéis que hoy en día se es consciente de lo que cuesta grabar y sacar adelante un disco?
Sinceramente, creo que no. Pero es algo que se compensa de sobra con un hambre voraz de vivir y compartir experiencias a través de la música en directo.
Volvamos con “Un día en el mundo”. Casi 10 años para sacar este primer LP, ¿Debido a algo en concreto? ¿Una preparación premeditada?
No, no ha sido premeditado. No hemos estado 10 años preparando el disco. Nosotros simplemente damos cada paso en la forma que consideramos correcta y en el momento en que consideramos correcto. Esto puede hacer que las cosas vayan despacio, pero también te garantiza que cada decisión que tomas es la más natural para el desarrollo de la banda, aquella con la que te sienes más cómodo, la que necesitas y la que te pide el cuerpo. Y así es como hace un par de años llegamos a plantearnos la opción de grabar y editar nuestro primer LP. Después de casi una década componiendo canciones, viajando, viviendo experiencias increíbles dentro y fuera del escenario y construyendo la identidad y el universo de Vetusta Morla, era el momento de ir más allá. Antes no habíamos sentido la necesidad de hacer y, desde luego, aunque es un sueño, no estábamos supuestos a cumplirlo a cualquier precio. No ha sido un calvario ni un suplicio ni una frustración todo este tiempo. Ha sido nuestra “pretemporada”.
La verdad es que parecía vuestra propia “historia interminable”.
Que Michael Ende que está en los cielos te oiga y sea de verdad interminable.
Y para editarlo decidisteis hacerlo creando vuestro propio sello “Pequeño Salto Mortal”, ¿Que os llevo a ello?
Cuando terminamos el álbum lo presentamos a muchas discográficas, tanto multinacionales como independientes, pero finalmente creamos nuestro propio sello, Pequeño Salto Mortal. La razón era que las pocas ofertas discográficas que habíamos recibido hasta el momento no resultaban satisfactorias y no nos parecían equilibradas con respecto a la inversión que
nosotros hemos hecho en el álbum. No hablamos sólo de una cuestión monetaria sino, sobre todo, de ilusión y esfuerzo, encontrar alguien que ponga en tu álbum el mismo cariño que tú mismo es muy difícil. Había alguna oferta más en ciernes pero todo iba demasiado lento y nosotros no podíamos esperar más. Posteriormente hemos hecho de la necesidad virtud y hemos tratado de aprovechar las ventajas que tiene hacerlo todo por ti mismo.
Precisamente de eso quiero hablar ahora. ¿Que os ha aportado la autoproducción que no os podría haber aportado el estar en un sello que os produjera?
Pues nos ha aportado una buena cantidad de trabajo, muchas citas en nuestras agendas y un deterioro considerable de nuestras relaciones sociales. (Risas)
Ahora en serio, nos ha costado mucho esfuerzo poner en pie este proyecto, pero a cambio contamos con la satisfacción y, casi diría el privilegio, de haberlo hecho sin dar explicaciones a nadie, tal como nos apetecía perfilar cada detalle y poniendo toda la capacidad de emocionarnos y toda la ilusión de la que somos capaces.
Sin duda alguna ha sido un “Gran salto”, y no precisamente mortal.
Bueno, los adjetivos “gran” y “no mortal” sólo se pueden aplicar a posteriori, después de ver lo bien que ha funcionado “Un Día en el Mundo”. Pero te aseguro que al comienzo el salto era pequeño y humilde y tenía más posibilidades de ser mortal que de caer de pie.
Internet es uno de los principales difusores de música. Es más, actualmente hay muchas bandas que cuelgan su disco en forma de descarga gratuita ¿Creéis que así se puede abrir un nuevo mercado en la industria?
Internet es una herramienta con muchas posibilidades en el panorama de futuro de la música. Lo mejor de Internet, a nuestro entender, son dos cosas: primera, que barre las fronteras geográficas y te permite llegar a una audiencia inalcanzable por otros medios. La segunda y más importante, que te permite hacer cosas por ti mismo, a poco que tengas mínimos conocimientos de manejo de las nuevas tecnologías.
Puedes dar a conocer tu música, organizar conciertos y contactar con otros músicos. Eso es impagable porque puedes hacer que sucedan cosas, ponerte en movimiento, sortear la parálisis de los cauces convencionales y atender sólo a tu propio criterio. Pero cuidado, hay problemas y contradicciones en Internet: la tecnología tendrá que avanzar para mejorar la calidad de sonido del formato digital, es fácil perderse en un torbellino de información no clasificada y tiende a crear la falsa impresión que un músico vive del aire y hacer un disco es algo que no cuesta dinero ni esfuerzo. En definitiva hay que contar con Internet y sus reglas del juego para el futuro, pero teniendo en cuenta que aún hay muchas incógnitas por resolver.
En todas, o casi todas, las criticas que he leído vuestras aparecen como referencia “Los Piratas” ¿Es una influencia real?
Realmente, no. Admiramos a Piratas y conocemos personalmente a algunos de los antiguos miembros de la banda que aún siguen en activo con sus proyectos en solitario. Compartimos con ellos respeto y simpatía, pero no se puede decir que hayan sido una influencia en nuestras canciones. No necesariamente toda la música que te gusta pasa a ser una influencia en tu propia creación.
Líricamente creo que usáis muchos recursos literarios ¿De que nos hablan, o que nos quieren transmitir, las letras de “Un día en el mundo”?
Lo que empuja a componer es antes de nada, sentir el impulso imparable de contar algo, tener la necesidad de expresarte o de expulsar tus propios demonios. Las letras cuentan sobre todo historias personales, cosas que nos suceden o reflexiones que hacemos sobre la realidad que nos rodea. Algunos temas que aparecen en los textos son el escepticismo, los viajes, el miedo a madurar, el hastío, el homenaje a los que saben sobrevivir y reinventarse… Pero rara vez las letras tienen un único significado. Están escritas con la esperanza de que puedan sugerir otras cosas a quien las escucha, que puedan servir como inspiración para que cada uno incorpore su experiencia y lo que siente, como pequeñas adivinanzas que cada uno tiene que resolver.
Lo hacemos así porque entendemos que aunque hacer música (o pintura, escultura o escribir) sea un acto privado, cobra su sentido completo cuando lo muestras a otros, cuando otras personas completan el significado de una obra interpretándola a través de sus propios sentimientos. Entonces una canción se convierte en algo más amplio y más hermoso que cuando salió del local de ensayo y, en cierto modo, deja de pertenecerte por completo.
En estos 10 años habéis tocado, además de por España, en Italia, el Sahara y en Líbano ¿Donde os gustaría haber tocado cuando pasen otros tantos años?
Sao Paulo, Logroño, México, Bilbao, Islandia, Aranda de Duero… Donde nos lleve el viento estaremos bien.
Si no me equivoco estáis ya preparando la composición de un segundo trabajo. Después de los resultados obtenidos con este primer ¿Hay algún tipo de presión?
Claro que existe presión teniendo en cuenta la fantástica acogida que ha tenido “Un Día en el Mundo”. Como músicos, nuestro deseo es hacer un segundo álbum que sea un digno sucesor de nuestro debut. Pero aunque la presión existe, a la hora de componer hay que dejarla en el perchero, porque no ayuda en nada. Hay que dejar que las nuevas canciones fluyan con su ritmo natural y con su vida propia y cambiar la palabra “presión” por la palabra “reto”.
Nada más, muchísimas gracias por vuestro tiempo.
Muchas gracias a vosotros.