Para fans de Brand New, Copeland y Thrice. Attalus han publicado un disco conceptual de 16 canciones en el que encontramos desde partes hardcore hasta partes de rock e incluso post rock. “Into The Sea” ha sido una de nuestras sorpresas de 2.015. Y suenan bien, ¿verdad? Hablamos con Seth, vocalista de la banda.
Ah, por cierto, ¿Quieres leerla en inglés? ¡Si! ¡Llévame! – English below!
“Into The Sea” está siendo muy bien recibido por los fans y por la critica ¿Cómo fue el proceso de creación del disco?
Nuestro proceso de composición suele variar de vez en cuando, pero por lo general comienza conmigo componiendo con el piano. Cojo esos bocetos y se los enseño a los chicos para elaborar las canciones. A veces, si no estamos de acuerdo en la dirección especifica de una canción, mantenemos la melodía de voz y empezamos de cero musicalmente. Esto es lo que por ejemplo ocurrió con ‘Step Out’ y ‘Albatross’. Todos tenemos ideas muy diferentes, así que el proceso es muy dinamico y dificil.
Antes de componer el disco en su conjunto, ¿sabíais que dirección tomar?
En realidad, “Into the Sea” comenzó como un álbum con 6 o 7 canciones, creo. Uno de nuestros guitarristas fue muy firme con la idea de que teníamos que ponernos “manos a la obra” en el disco, decidiendo hacerlo acerca de una temática sobre el mar. Aunque realmente, la inspiración nos llegó una vez que tomamos la decisión final.
¿Cómo surge ‘O The Depths’? Creo que es mi canción favorita del álbum, así como ‘Sirens’, y eso que ambas son muy diferentes.
Me alegro de que te guste esa canción! También nos encanta a nosotros. Inicialmente la escribí con el piano, y tras enseñarse a los chicos, añadimos los hilos musicales y su propia personalidad dentro del disco.
¿Hay alguna canción de la que estés más orgulloso? ¿Por qué?
‘Death be Not Proud’ es la canción de la que más orgulloso estoy. Fue inspirada por el soneto de John Donne. Tuvo mucho impacto en mi universidad.
El disco ha sido etiquetado como conceptual. ¿Es así? ¿Qué detalles podrías darme?
En definitiva, es un álbum conceptual. “Into The Sea” es una metáfora común para Dios (a pesar de que está muy lejos de él), porque sus profundidades son inescrutables. El disco es como un viejo marinero contando su historia – similar a “The Rhyme of the Ancient Mariner”, a la que aludimos a menudo. La primera mitad del álbum es una deconstrucción de nuestro humanismo innato y la justicia propia. El sentido inherente de que podemos limpiar todo el desorden que haya en nosotros, aunque inicialmente no haya nada. La última mitad del álbum es la decisión del hombre a abandonar el barco (que representa el sistema del mundo y de las ideologías), así como sumergirse en la gracia de Dios.
Así que, en cuanto a letras, ¿pensaste en ello como si estuvierais escribiendo un cuento o algo parecido?
Nos sentíamos cómodos con la idea de que cada canción fuera un capitulo diferente en la historia. Y sin embargo, cada capítulo puede mantenerse como un cuento aparte. No queríamos canciones de “relleno” en el álbum. Queríamos que fuera como un libro dónde cada capítulo es lo suficientemente atractivo como para seguir leyendo.
Hay quien dice que hoy en día, con Internet y todo tipo de streamings, la gente tiene poca capacidad de atención. ¿Os preocupó esto a la hora de hacer el disco? Especialmente cuando estamos hablando de un disco conceptual.
No nos preocupa. La gente todavía se sienta a ver “El Señor de los Anillos” porque la película es lo suficientemente atractiva y gratificante. Es sólo cuestión de tomarse tiempo para sentarse y digerir las cosas, en este caso un disco. Algo que muchos han hecho.
Cuando os escucho saco un montón de influencias, siendo un estilo es muy diferente según que canción escuches. ¿Cómo es el enfoque de la banda a la hora de componer? ¿Es algo colaborativo en el que todos participáis?
Cada uno de nosotros trae algo diferente, y todos tenemos unas ideas muy dispares y fuertes musicalmente hablando. Es posible que pueda causar mucha fricción a veces, pero también es lo que hace que nuestra música sea tan amplia.
¿Qué te gustaría que la gente se llevara de la escucha del disco?
Ojalá escuchen la última línea de la última canción ‘Message in a Bottle’, que dice que “La gracia de Dios puede incluso salvar una vida naufragada”. Dios es el único que puede limpiar de nosotros y del mundo todo lo malo que hacemos. Y él si se lo permitió.
English:
Into the Sea is incredibly well-received by both music critics and fans. How did the process of making that album come along?
Our process for writing varies from time to time, but generally it starts with words and music I write at the piano. I then take those sketches to the other guys for elaboration and illustration. Sometimes, if we can’t agree on the specific direction for a song, we keep the lyrics and start from scratch musically. That happened on “Step Out” and “Albatross.” We all have very different musical ideas, which makes the writing process both dynamic and difficult.
Before writing and recording the album, did you guys have a direction that you wanted to take the album in mind?
Into the Sea actually started as a filler álbum (with 6 or 7 songs, I believe). One of our guitarists was adamant that we put “All Hands on Deck” on a record, so we decided to record a sea-themed álbum. Inspiration really took off once we made that initial decisión.
Specifically, how did “O The Depths” come together? I think it’s my favourite song of the álbum as well as Sirens, and both are very different.
I’m glad you love that song! We love the song as well. Initially, I wrote the song on piano, and then brought it to the rest of the guys to see what they thought. They then added wonderful musical threads and their own unique personality to it.
Is there any song you’re more proud of? Why?
Death be Not Proud is the song I am most proud of, personally. It was inspired by John Donne’s Sonnet by the same name, which really had an impact on me in college.
So it’s been labeled sort of as a concept album. Is that true, or do you maybe want to elaborate on that a little?
It is definitely a concept álbum. The sea is a common metaphor for God (though it falls far short of Him), because its depths are unsearchable. This álbum plays out like an old sailor telling his story – similar to “The Rhyme of the Ancient Mariner”, which we allude to often. The first half of the álbum is a deconstruction of our innate humanism and self-righteousness. Our inherent sense that either there is nothing wrong with us, or if there is, we can clean up the mess ourselves. The last half of the álbum is the man’s decisión to leave the ship (representing the world’s system and ideologies) and dive into the grace of God.
So, in writing that, did you think of it as you were writing a short story, or as you were writing a song when you were penning the lyrics for it?
It felt more like each song was a different chapter in the story, yet each chapter could stand alone as its own short story. We didn’t want any “filler” songs on the álbum. We wanted the álbum to play out like a book where every chapter is engaging enough that you have to keep reading!
People today say that listeners of music have a short attention span. Does this worry you when it comes to you writing your music? Specially in a concept album.
It doesn’t worry us. People with short attention spans still sit down for three hours to watch The Fellowship of the Ring, because the movie is engaging and rewarding enough! It’s just a matter of people taking the time to really sit down and digest the álbum, which many have done.
You guys seem to draw from a lot of different musical influences, and your style is very different, you’ve got all these different moving parts. How does the band approach songwriting? Is it a collaborative effort?
Each musician in Attalus brings something different to the table, and we all have very strong ideas musically. That can cause a lot of friction at times, but it is also what makes our music so broad in scope.
What would you like for listeners to take way from the album?
I pray that listeners will resonate with the last line of our last song “Message in a Bottle”, which says that “Grace can even save a shipwrecked life.” God is the only One who can clean up the messes we make of ourselves and of our world. And he will if we let him.
Thats all! Thanks, guys, feel free if you want to add something :-D
Thanks so much for listening to the álbum and taking the time to write us!
– Seth